매년 브랜드비가 리뷰하는 디자인 어워즈는 D&AD와 Brand Impact Awards 단 2개 입니다.
수많은 글로벌 어워즈 가운데 브랜딩 에이전시들이 가장 기쁘게 수상을 알리고 자랑하는 상 중 하나이며, 각 분야에서 엄선된 작품만 선정된다는 점에서 높은 공신력을 지닌다고 생각합니다. 사실 수백 개의 ‘본상’ 수상작이 쏟아지는 다른 디자인 어워즈는 현실적으로 리뷰 자체가 쉽지 않기도 하고요.
올해 D&AD 어워즈는 Pencil 체계가 한층 다양해졌고, 세부 분야의 분류 기준에도 변화가 있었습니다. 과거에는 기업 규모를 기준으로 나누었다면, 이제는 New / Transformation / Refresh라는 세 가지 속성으로 구분합니다. 브랜드비의 New / Renewal / Change 분류 체계와도 어느 정도 결을 같이한다고 볼 수 있을 것 같습니다.
이번 리뷰에서는 Branding 카테고리의 Yellow Pencil과 Graphite Pencil 수상작만 다룹니다. (아쉽게도 올해는 Branding 카테고리에서 Black Pencil 수상작이 나오지 않았습니다.)
이 외 Wood Pencil, Shortlist, 그리고 Design 카테고리 수상작이 궁금하시다면 아래 D&AD 어워즈 수상작 페이지를 방문해 주세요.
Yellow Pencil
Evil Ray by Seachange
- Yellow Pencil : New Brand Identity / Enterprise
- Graphite Pencil : Package Design / FMCG
Evil Ray는 광고대행사 Pembleton이 자체적으로 만든 선크림 브랜드입니다. 태양을 ‘사악한 빛(Evil Ray)’으로 규정하고, 이에 맞서 싸우기 위한 마법의 물약으로 선크림을 재해석했습니다. 다소 강한 어조의 브랜드 네임을 유머러스한 태양 캐릭터와 독특한 패키지 디자인으로 풀어내, 거부감보다는 흥미를 유발하는 것이 특징입니다.
OpenAI DevDay 2025 by Studio Dumbar
- Yellow Pencil : Brand Identity Refresh / Campaign
- Wood Pencil : Graphic Design / Motion Design
OpenAI DevDay는 매년 열리는 개발자 컨퍼런스입니다. 매년 개최되는 이벤트를 매년 새로운 방식으로 표현하는 것은 주최자들의 큰 고민거리이기도 하죠. 브랜드비 역시 비슷한 고민을 합니다. 어떤 사례는 아이덴티티 리뉴얼로 볼 수 있지만, 또 어떤 사례는 단순한 키비주얼에 그치기도 합니다. 그 경계가 모호해 archiveB에 업데이트할지 늘 고민하게 됩니다.
OpenAI DevDay 2025의 아이덴티티는 얼핏 보면 매우 단순해 보입니다. 위 썸네일 이미지만 보면 OpenAI의 전용 서체로 타이틀을 타이핑한 것처럼 보이기 때문입니다. 하지만 자세히 들여다보면 개발자들의 언어인 코드를 기반으로 한 다양한 모션 그래픽과 행사 전반에 적용된 그래픽 디자인이 일관된 아이덴티티를 전달합니다. 그야말로 개발자를 위한 컨퍼런스라는 성격을 효과적으로 표현하고 있죠.
앞으로 열릴 2026년 DevDay의 아이덴티티는 또 어떤 방식으로 풀어낼지 기대가 됩니다.
Sigma by Stockholm Design Lab
- Yellow Pencil : Brand Identity Refresh / Enterprise
- Shortlist : Package Design / Consumer
Sigma는 일본의 카메라 렌즈 제조 기업입니다. 일본 특유의 정밀함과 장인정신, 그리고 지속적 품질을 브랜드 철학으로 삼고 있는데요. 이를 스웨덴 디자인 에이전시 Stockholm Design Lab이 개발한 우아한 전용 서체와 소재의 질감을 살린 패키지 디자인으로 표현했습니다.
사실 저와 같은 일반인에게 카메라 렌즈 브랜드는 Canon, Nikon, Sony 정도만 익숙하고 Sigma는 다소 생소합니다. 그래서 일본산이라는 정체성을 강조하기 위해 당연히 전형적인 일본 스타일의 디자인을 채택했을 것이라고 예상했는데요. 오히려 유럽 디자인 에이전시의 시각을 통해 재해석했다는 점이 인상적이었습니다. 전통과 글로벌 감각 사이의 균형을 훌륭하게 맞춘 사례가 아닐까 합니다.
Graphite Pencil
12 Matcha by Base Design
- Graphite Pencil : New Brand Identity / Enterprise
말차의 글로벌 유행 속에서 탄생한 브랜드, 12 Matcha는 국내에서도 감각적인 디자인으로 화제가 되었습니다. 말차의 특징 중 하나인 곱고 미세한 분말 입자를 표현한 그래픽이 오프라인 매장과 패키지, 그리고 온라인 환경의 모션 그래픽까지 일관되게 적용되며 하나의 통합된 브랜드 경험을 만들어냅니다.
Domino's by WorkinProgress
- Graphite Pencil : Brand Identity Represh / Sonic Branding
도미노 피자의 이번 리뉴얼은 로고 디자인보다 소닉 브랜딩에 더욱 주목할 만한 포인트가 있습니다. 브랜드 네임 가운데 있는 ‘m’에서 착안해 ‘음(Mmm)’ 사운드를 징글로 개발했죠.
아쉽게도 브랜드비 사이트는 아직 동영상 재생을 지원하지 않습니다. 이 사례는 영상과 함께 볼 때 훨씬 잘 이해되므로, 광고 캠페인 영상을 직접 찾아보시기를 추천드립니다.
Eternal Research by Cotton
- Graphite Pencil : Brand Identity Refresh / Enterprise
- Wood Pencil : Brand Identity Refresh / Use of AI&Technology
일반적인 악기와 달리 일상 속에 숨어 있는 소리를 드러내는 장치를 만드는 브랜드인데요. 새로운 아이덴티티 역시 제품과 동일한 기술과 원리를 바탕으로 디자인되었습니다. 신호와 전자기 데이터를 입력값으로 활용해 원시 주파수를 형태로 변환하는 시각 시스템을 구축했죠.
얼핏 보면 오래된 책에서 볼 법한 펜 드로잉의 덩굴무늬처럼 보이지만, 실제로는 디지털 데이터를 기반으로 생성된 결과물이라는 점이 인상적입니다.
MoN Takanawa by Pentagram
- Graphite Pencil : New Brand Identity / Logos
Mon Takanawa는 최근 일본 도쿄에 오픈한 문화 박물관입니다. 부제인 ‘The Museum of Narratives’처럼 문화를 하나의 이야기로 바라보며, 독특한 순환형 큐레이션을 특징으로 합니다. 스프링을 연상시키는 심볼은 선형적인 시간의 흐름이 아닌, 연속성과 순환성을 내포한 나선형 구조를 통해 문화가 진화하고 발전하는 과정을 상징합니다.
단순하지만 깊이 있는 브랜드 철학을 담아낸 심볼, 그리고 이를 확장해 전개한 컬러풀한 디자인 시스템과 다양한 애플리케이션 역시 아름답습니다.
Saints Peres Paris by The Refreshment Club Dubai
- Graphite Pencil : Brand Transformation / Customer Experience & Engagement
- Wood Pencil : Spatial Design / Retail Interiors
Saints Pères Paris는 프랑스 파리 기반의 도자기 브랜드입니다. 최근 위기를 겪고 있는 도자기 산업에서 제품에 대한 관심을 높이고 재구매를 유도하기 위해 독특한 시도를 했습니다. 바로 세계 최초의 올리브 오일 바, ‘The Extra Virgin Bar’입니다. 전 세계에서 엄선한 최고급 올리브 오일을 생페르 전용 용기에 담아 제공하고, 필요에 따라 리필할 수 있도록 디자인했습니다.
단순한 브랜드 로고 디자인을 넘어 제품의 한계를 뛰어넘는 브랜드 경험을 설계했다는 점이 인상적인 프로젝트입니다. 그래서 신생 브랜드임에도 Brand Transformation으로 분류된 것이 아닐까 싶네요.
Spatial Festival 2025 by SMLXL
- Graphite Pencil : New Brand Identity / Enterprise
- Graphite Pencil : Typography / Kinetic
- Wood Pencil : Graphic Design / Motion Design
- Wood Pencil : Website&Apps
Spatial Festival은 베를린에서 열리는 공간 음향 및 이머시브 기술 페스티벌입니다. 공간 음향이라는 특성을 표현하기 위해 공간에 투사되는 타이포그래피를 아이덴티티의 핵심 요소로 활용했습니다. 또한 단순히 눈으로 감상하는 것이 아니라, 관람객이 직접 움직이며 경험할 수 있도록 설계되었다고 합니다. 비록 페스티벌 현장을 직접 경험해보지는 못했지만, 공개된 모션 그래픽만으로도 페스티벌이 추구하는 공간 음향의 감각을 간접적으로 느낄 수 있었습니다.
*참고: D&AD에서는 New Brand Identity로 분류되었지만, 브랜드비의 분류 기준으로는 Renewal에 더 가깝다고 볼 수 있습니다. Spatial Festival은 2022년 처음 개최되었으며, 당시 아이덴티티는 SMLXL의 전신인 Practica가 개발했습니다.
The Branch Museum of Design by MullenLowe Design Studio
- Graphite Pencil : Graphic Design / Intergrated
- Graphite Pencil : Brand Identity Refresh / Nonprofit
- Shortlist : Brand Identity Refresh / Logos
- Shortlist : Brand Identity Refresh / Sonic Branding
The Branch Museum of Design은 1919년에 지어진 튜더 양식의 건물을 본관으로 사용하는 디자인 박물관입니다. 건물의 설계도에서 영감을 받은 로고와 그래픽 시스템은 박물관의 이니셜인 ‘B’를 상징하며, 다양한 애플리케이션에서 풍부한 그래픽 언어로 확장되어 전개됩니다.
Blood Cancer United by Jones Knowles Ritchie
- Graphite Pencil : Brand Transformation / Strategy
- Shortlist : Graphic Design / Integrated
- Shortlist : Writing for Design / Naming
- Shortlist : Brand Transformation / Enterprise
Blood Cancer United는 백혈병 및 림프종 협회(Leukemia & Lymphoma Society)의 새로운 이름입니다. 백혈병과 림프종은 대표적인 혈액암이지만, 실제로 혈액암은 100여 종이 넘고 이 두 질환이 차지하는 비중은 약 20%에 불과하다고 합니다. 질병에 대한 이해를 높이고 분산된 자원을 하나로 모으기 위해서는 보다 직관적인 네이밍이 필요했습니다.
또한 ‘United’에는 혈액암이라는 큰 범주 아래 다양한 질환을 통합했다는 의미뿐 아니라, 모든 혈액암 환자와 생존자, 간병인, 의료진이 하나로 힘을 모아 암과 싸운다는 의미도 담겨 있습니다.
World Supercross by Zag
- Graphite Pencil : Brand Identity Refresh / Logos
World Supercross는 글로벌 오프로드 모터사이클 대회입니다. 기존 로고는 어디서나 볼 법한 전형적인 스포츠 리그 스타일에 머물러 있어, 오프로드 모터사이클만의 특성을 충분히 담아내지 못하고 있었습니다. 이에 서브컬처로서의 정체성과 오랜 팬덤이 지닌 문화를 표현하기 위해, 바이크 타이어의 트레드 패턴을 형상화한 ‘W’ 심볼을 새롭게 개발했습니다.
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이상으로 2026년 D&AD Branding 카테고리 수상작의 일부를 살펴봤습니다.
참고로 Graphite Pencil 수상작 중에서 광고 캠페인 속성이 강한 사례는 생략했어요. (브랜드비의 전문 분야가 아니기에!)
위 수상작에 대해 자세히 살펴보고 싶다면 아래의 연관 브랜드를 클릭하세요.
또, archiveB에 등록된 브랜드들 중 D&AD 수상작을 보고 싶다면, 검색창에서 #D&AD를 검색하세요.